quinta-feira, 16 de junho de 2022

Shortcutz Porto 22 de junho de 2022

Nesta sessão do Shortcutz Porto, Luísa Sequeira e Rita Capucho apresentam uma sessão com convidadas e filmes que abordam  o “corpo” em diferentes situações.




A realizadora Mónica Santos exibe a curta “ Alma”, a performer Letícia Maia apresenta,  "D Ó C I L_ objeto" e exibimos a  animação LÁBIOS de Emilie Praneuf.

Nesta sessão também vamos apresentar  associação MUTIM, Mulheres Trabalhadoras das Imagens em Movimento. A Mutim é uma associação de mulheres que trabalham no cinema e audiovisual em Portugal fundada em 2022, nasceu  para combater a desigualdade de género na área do cinema e audiovisual em Portugal.

Alma de Mónica Santos 

7´54´´

Ficção

Portugal 2020 

Legendas em Inglês

Sinopse:

Uma expedição poética, em que a personagem vagueia na procura da sua alma gémea, somente para a encontrar bem perto de si.


"D Ó C I L_ objeto" de Letícia Maia

Vídeo registo de performance

4'13''

Brasil, 2017

Captura e edição: Rodrigo Munhoz (Aka Amor Experimental)

Sinopse 

Na performance D Ó C I L_ objeto, utilizo materiais artificiais de ajustamento do corpo feminino para modificar minha aparência. Tenho como referência a ideal de uma mulher, linda, objetificada e silenciosa, algo similar a uma boneca inflável.

Me monto a partir de acessórios e comportamentos que padronizam o feminino, brincando com a composição e estranhamento que o excesso de erotização provoca ao objetificar o corpo.

Montada; experimento gestos, poses, ações, e abro uma grande lata de leite condensado. Por meio de uma instrução escrita, convido o público a interagir com a ação; cada participante deve escolher um gesto ou pose para serem feitos por mim, então pode atirar leite condensado utilizando uma “arminha de água”.


—-----

BABINES| LÁBIOS de Emilie Praneuf

Animação 

08'28"

Bélgica,2018

Sinopse

Numa tarde de verão, uma mulher se acaricia, sozinha em sua cama. Em algum lugar entre uma viagem emocionante e um transe poético, Babines é uma ode ao prazer.

 Mutim - Mulheres Trabalhadoras das Imagens em Movimento. A Mutim é uma associação de mulheres que trabalham no cinema e audiovisual em Portugal fundada em 2022, nasceu  para combater a desigualdade de género na área do cinema e audiovisual em Portugal

“Trabalhamos no sentido de gerar um pensamento crítico acerca de como as mulheres são representadas no cinema e audiovisual, acreditando que as histórias e imagens que produzimos hoje são as bases para a cultura do futuro.” Mutim 


terça-feira, 17 de maio de 2022

SHORTCUTZ PORTO # 269 / DIA 18 DE MAIO 20

 SHORTCUTZ PORTO # 269 / DIA 18 DE MAIO 2022 

Nesta edição especial do Shortcutz Porto vamos apresentar dois projetos de origem transmídia, a animação, O EVANGELHO SEGUNDO TAUBA E PRIMAL de Márcia Deretti & Márcio Jr., filme derivado de um projeto híbrido de música e BD e o DETETIVE AYAHUASCA, de Sama, um filme experimental derivado do texto, “A Miração” que integra o livro, “Detetive Ayahuasca / Tranzomba”, com contos e BDs onde o autor nos apresenta uma trama que envolve assassinato, pole-dance e viagens de ayahuasca. A publicação estará disponível no evento, que ainda contará com uma conversa entre Marcos Cruz e Sama.

O EVANGELHO SEGUNDO TAUBA E PRIMAL

Realização: Márcia Deretti & Márcio Jr.

Animação (2018) Brasil 

Duração:  11´ e 35´´

Maiores de 14 

Sinopse: “O Evangelho Segundo Tauba e Primal” parte da revolta do personagem Tauba com a violência e o caos da metrópole. Como alternativa, ele cria e realiza o projeto de uma cidade ideal, uma cidade-fortaleza-robô. Movido pela inveja, Primal desenvolve sua própria versão da cidade-robô de Tauba. O curta é uma alegoria sobre o embate contemporâneo entre duas perspectivas antagônicas acerca da vida e da sociedade, onde são abordadas questões como o radicalismo, a incapacidade de diálogo e a segregação de um mundo dividido por muralhas.



DETETIVE AYAHUASCA

Realização: Sama 

Experimental ( 2021) Brasil/ Portugal

Duração: 10 ´

Som: Guilherme Barros 

Maiores de 14 anos

Sinopse: Uma obra audiovisual derivada do texto: “A Miração”, de Sama. 

A peça relata uma experiência do próprio artista com a ayahuasca. Como num relato investigativo, o alter ego do artista, sob um estado alterado de consciência, narra suas visões, deixando ao espectador a possibilidade de estabelecer nexos entre a nossa condição existencial contemporânea, com vislumbres da nossa ancestralidade integrada à natureza. O vídeo é composto com texto e interpretação de Sama, paisagem sonora de Guilherme Barros e imagens de Luísa Sequeira e Sama.





quarta-feira, 6 de abril de 2022

Shortcutz Porto #268

Shortcutz Porto #268

21h00, 6 de abril 2022

Entrada gratuita 

Maus Hábitos



Programação:

BIRDLAND

Ashgan El-Hamus | Ação ao vivo | 15'29''

Joy e sua filha Skye moram em um estacionamento de trailers nos arredores da cidade. O estilo de parentalidade livre de Joy é posto à prova quando Skye tenta se parecer muito com sua mãe.

CAMOUFLAGE

Remco Polman e Jantiene de Kroon | Animação | 19'53''

Camouflage é um thriller distópico no qual acompanhamos a história do funcionário Amouf. Amouf tenta desesperadamente manter sua vida unida enquanto o mundo ao seu redor fica cada vez mais sombrio, após a ascensão de De Jager. Esta criatura extravagante e altamente intimidante é um vigilante instigador de ódio, que jurou processar sistematicamente certos grupos e Amouf não é um personagem corajoso. Será que ele será forte o suficiente para resistir?

 

FREE FALL

Emmanuel Tenenbaum | Ação ao vivo | 19'20''

Tom é um jovem operador de um banco de Londres, cujo desempenho recente colocou seu emprego em risco. Quando o primeiro avião atinge o World Trade Center na manhã de 11 de setembro de 2001, Tom, convencido de que é um ataque terrorista e não um acidente, salta para o maior negócio de sua vida. Baseado em uma história real, adaptado do romance best-seller Nadando com Tubarões de Joris Luyendijk.

LAST RIDE

Edson da Conceição | Ação ao vivo | 11'49''

Quando o taxista Oussama (40) relutantemente tem que pegar o último cliente de seu turno da noite, ele conhece a cativante Joyce (50), que quer fazer algumas paradas no caminho. O encontro resulta em uma road trip pela cidade de Rotterdam, que nenhum dos dois esquecerá tão cedo.


MARLON BRANDO

Vicente Tilano | Drama | 20'00''

Nas últimas semanas do ensino médio, Cas e Naomi, ambos fora do armário, preferem passar os dias juntos. Como “irmão e irmã” de outros pais, eles experimentam segurança e amor que não podem encontrar em nenhum outro lugar.

SHIELDED

Jan Verdijk | Ação ao vivo | 21'15''

Em quem você pode confiar durante uma pandemia global? Duas irmãs que vivem em isolamento forçado ficam desconfiadas quando um homem aparece de repente alegando que quer ajudá-las. A atmosfera estranha do bloqueio do Covid é levada um passo adiante neste curta-metragem sombrio, no qual as duas irmãs Roos e Mira tentam sobreviver em sua casa fechada, enquanto a pandemia se espalha do lado de fora.


WALL #4

Lucas Acampamentos | Ação ao vivo | 07'54''

Quando um público de cinema começa a zombar do filme que está assistindo, os eventos no teatro tomam um rumo inesperado.



—----------------------


 

D


 


terça-feira, 21 de dezembro de 2021

O DIA MAIS CURTO / Shortcutz Porto

 

Shortcutz Porto #266

O Dia mais curto

No dia mais curto do ano, o MIRA FORUM alia-se pela oitava vez ao Shortcutz Porto e à Agência - Portuguese Short Film Agency para a apresentação de quatro curtas-metragens, com curadoria de Luísa Sequeira.




terça-feira, 26 de outubro de 2021

Shortcutz Porto# 265

Shortcutz #265

MOSTRA FOTOGRAMA
curadoria Luísa Sequeira
03.11 - 20h30
Duração sessão: 46”
Sala de Espetáculos
Mostra Fotograma inserida no MIP - Mês da imagem do Porto




Para Susan Sontag, “As fotografias podem ser mais memoráveis que as imagens em movimento, pois são uma nítida fatia do tempo, e não do fluxo”. Na mostra Fotograma, apresentamos um conjunto de curtas-metragens, que questionam e exploram as várias relações da fotografia, quer seja pela forma ou pelo conteúdo, que nos fazem reflectir sobre um cruzamento de fronteiras entre a fotografia e o cinema, o imóvel e os fotogramas animados, o material e o invisível.
Programação:
◾️"Transimagem" de Patrícia Vieira Campos
Imagem e som: Patrícia Vieira Campos
Edição: Patrícia e Luís Vieira Campos
Duração: 31´
Objeto fílmico resultante do trabalho de doutoramento em arte dos Media A Transimagem – Fotografia e subjetividade face à proliferação da Imagem. Uma reflexão que é um objeto experimental sobre a imagem, que se propõe olhá-la na atualidade, na forma como a usamos, partilhamos e nos deixamos guiar por ela. Uma abordagem que parte de um depósito privado e pessoal e da sua capacidade de produzir sentidos. Um objeto fílmico que propõe a ideia de transimagem através de sensações, sendo esta uma possível equação para entender o lugar de transladação que a imagem hoje opera. Uma peça de um puzzle que possa permitir definir a conjuntura atual, na qual a imagem se coloca em si própria e perante nós, transcendente, transgénero, transversal e transdisciplinar. A realidade, a imaginação e nós no presente da imagem.
◾️ "Quando a Luz se Apaga" de Tânia Prates
Realização: Tânia Prates
Participação especial: Ana Paiva
Duração: 5´
Sinopse" Através de ensaio experimental em vídeo e utilizando imagens do espólio fotográfico do Fundo Fotocine existente no acervo do Museu Municipal de Coruche, dar a conhecer alguns aspetos da realidade familiar de meados do século XX nesta região ribatejana e da sua relação com a fotografia.
Casas devolutas, casas que albergam quem está na rua, casas cheias de histórias. Como vivem estas pessoas, como vivem a cidade, como ocupam o tempo. Um conjunto de histórias de pessoas que vivem ou viveram na rua, contadas na primeira pessoa.
◾️ "Casas da Rua" de Ana Luísa Oliveira e Rui Oliveira
Argumento: Ana Luísa Oliveira
Imagem: Rui Oliveira
Som: Tiago Serafino
Edição: Rui Oliveira

Sinopse"

segunda-feira, 5 de julho de 2021

Shortcutz Porto #264

 Shortcutz Porto #264

14.07.2021- 20h30 

Duração sessão: 50'

Classificação etária: M/14 

Sala de Espetáculos  





PROGRAMA

Amor Quântico

Realizador: Paulo Furtado

2019, Fic, 11', Portugal 


Sinopse: “Amor Quântico” é um filme com três narrativas paralelas, envolvendo a mesma mulher, sem que exista uma ordem cronológica clara.




Extratos

Realizadora: Sinai Sganzerla

2019, Doc, 8', Brasil


Sinopse: Curta-metragem com imagens entre o período de 1970 até 1972 nas cidades do Rio de Janeiro, Salvador, Londres, Marrakech, Rabat e a região do deserto do Saara. As imagens foram filmadas por Helena Ignez e Rogério Sganzerla no exílio, nos anos de chumbo. O filme é também sobre a esperança. Algo afável é possível mesmo quando há indicações do contrário.





REVERSO

Realizador: Victor Santos 

2019, Fic, 8'30'', Portugal 

 

Sinopse: 26 de Abril de 1974, a primeira noite após o derrube do regime fascista português. Um homem chega a um pequeno quarto de uma pensão carregando apenas uma mala. Desconfiado mas cansado acaba por adormecer para acordar subitamente com o telefone a tocar insistentemente. No outro lado da linha uma voz troça com ele repetindo tudo o que ele diz.






OLHOS D´ÁGUA, SUZANA QUEIROGA

2013, Exp, 7', Brasil

A exposição Olhos d’água da qual este vídeo fez parte foi uma grande homenagem ao meu pai, jovem português de 27 anos que morreu num acidente aéreo no Rio de Janeiro, Brasil, quando minha mãe estava grávida de mim. Uma viagem inesperadamente interrompida. O vídeo traz uma simbologia complexa, o despedaçamento e a dissolução do corpo no mar, o fado, a espera por alguém que jamais virá, o azul da Baía de Guanabara onde o avião mergulhou, e o azul que marcou a vida do meu pai, que utilizava a cor em desenhos e capas de diários.




quinta-feira, 3 de junho de 2021

Shortcutz Porto #263

 





Shortcutz Porto #263 


Nesta sessão do Shortcutz Porto que será moderada pelo artista Sama, teremos vários convidados com filmes muito diversificados e temas contundentes. O realizador brasileiro, Alexandre Siqueira estará no Shortcutz a apresentar o seu filme de animação, “Purple Boy”, uma curta com produção portuguesa que aborda a questão da identidade de género a partir da história de Óscar, um menino transgénero. “Purple Boy” já venceu mais de 20 festivais de cinema. Sara N. Santos regressa ao Shortcutz, desta vez para apresentar o seu mais recente filme,"Just Like The Films", um filme que mistura as memórias do seu avô com imagens de filmes noir, uma amálgama que resulta numa carta de amor ao seu avô e ao cinema. Alexander Schaef, jovem artista californiano também estará presente com o vídeo performance, “MOMMY’s TEN-INCH BALL-SACK SS21”, um trabalho que não nos deixará indiferentes à abordagem do artista sobre o papel do núcleo familiar na sociedade de consumo e em particular, sua relação com a própria mãe.

O Shortcutz Porto tem a curadoria de Luísa Sequeira e é realizado em parceria com a Saco Azul e os Maus Hábitos.


[EN]

This Shortcutz Porto session will be moderated by the artist Sama and we will have several guests with very diverse films and strong themes. Brazilian director Alexandre Siqueira will be at Shortcutz to present his animated film, “Purple Boy”, a short film with Portuguese production that addresses the issue of gender identity based on the story of Oscar, a transgender boy. “Purple Boy”  won over 20 film festivals. Sara N Santos returns to Shortcutz, this time to present her latest film, "Just Like The Films", a film that mixes her grandfather's memories with film noir images, an amalgamation that results in a love letter to her grandfather and to the cinema. Alexander Schaef, a young Californian artist will also be present with the performance video, “MOMMY's TEN-INCH BALL-SACK SS21”, a work that will not leave us indifferent to the artist's approach to the role of the family nucleus in consumer society and in particular, his relationship with his own mother.

Shortcutz Porto is curated by Luísa Sequeira and is held in partnership with Saco Azul and Maus Hábitos.




Shortcutz Porto #263

16.06.2021- 20h30 

Duração sessão: 40'

Classificação etária: M/18 

Sala de Espetáculos   

 

PURPLEBOY

Alexandre  Siqueira

Portugal, França e Bélgica/ Animação / 2019 / Duração 13'53''

 

Sinopse 

Oscar é uma criança que germe na horta dos seus pais. Ninguém sabe o seu sexo biológico, mas ele reivindica o género masculino. Um dia, Oscar vive uma extraordinária mas dolorosa aventura num mundo autoritário e opressivo. Conseguirá ele ter o reconhecimento de identidade que tanto deseja?

[EN]

Oscar is a child who sprouts in his parents garden. Nobody knows his biological sex but he claims the masculine gender. One day Oscar lives an extraordinary but painful adventure in an authoritarian and oppressive world.




JUST LIKE THE FILMS

Portugal / Ficção / 2020 / duração 12´

Sara S Santos 


Sinopse 

Em Just  Like  the  Films,  Sara  N.  Santos  procura  evocar  a  memória esquiva do seu falecido avô. A partir de fragmentos de clássicos filmes noir   tece-se   uma   íntima   história   de   detetive   com   um   som cuidadosamente  reeditado.  O  resultado

final  é  um  ato  monocromático de  devoção  cinematográfica.   

Jonathan  Ali  (Alchemy  Film  and Moving Image Festival)

[EN]

Just  Like  the  Films Sara  N.  Santos

seeks  to  conjure  the  elusive memory of her deceased grandfather, piecing an intimate detective story out  of  clips  from  classic  noir films,  their  sound  attentively  re-edited,  the

end  result  a  monochrome  act  of love and  cinematic  devotion”.  

Jonathan Ali (Alchemy Film and Moving Image Festival)





MOMMY’s TEN-INCH BALL-SACK SS21 de  Alexander Schaef

Portugal / Video performance / 15'

M/18

 

Sinopse 

O TEN-INCH BALL-SACK SS21 da mamãe, é um desfile de alta costura de vanguarda da mente de Alexander Schaef; é uma paranóia severa e violenta - algo quase uma serpente, quase sua pele morta. Cheio de referências diretas e íntimas à automutilação, ciclos [familiares] de doença e trauma, uma animosidade e inveja em relação às artes e ao diálogo intelectual inteiramente, uma vaga, mas esmagadora, culpa / vergonha relacionada à identidade e os mecanismos autodestrutivos que instalamos para lidar com essas emoções extremas, a 'MOMMY Collection' funciona como um instrumento que dá sinfonia à agonia. Nós sentimos a doença se infiltrando através da luz [mais leve], vimos o terror gotejar nos rostos dos entes queridos, nos sentimos feios, miseráveis ​​e estúpidos [e, em geral, sem valor!]! A essência de 'mamãe', por sua vez, ridiculariza essa inutilidade, a inutilidade que consome a sociedade, mas é mantida oculta devido a entendimentos convencionais e irracionais de status e propósito divino, de uma forma validante, mas decrescente, ao ponto surpreendentemente alcançável da obscenidade & paródia. Ao perverter a própria destruição e desviar a "experiência humana" de algo que une todas as pessoas através do sofrimento coletivo para algo que é completamente ridículo (e, portanto, não merece atenção alguma), o TEN-INCH BALL-SACK SS21 da mamãe esmaga feito pelo homem espectros de sucesso e realização, substituindo-os por um vazio complexo, embora reconfortante, metaforicamente carregado, mas absolutamente absurdo, vasto, vasto. Este desfile serve tanto como um pedido de ajuda quanto como uma crítica ao público; OLHE O QUE VOCÊ ME FEZ! …

 

[EN]

MOMMY’s TEN-INCH BALL-SACK SS21 is an avant-guarde haute-couture fashion show from the mind of Alexander Schaef; it is a severe and violent paranoia -- something almost a serpent, almost its dead skin. Suffused with blunt and intimate references to self-harm, [familial] cycles of of illness & trauma, an animosity and envy towards the arts and intellectual dialogue entirely, a vague yet overwhelming identity-related guilt/shame, and the self-destructive mechanisms we install to cope with such extreme emotions, the ‘MOMMY Collection’ serves as an instrument that gives symphony to agony. We’ve felt the illness seep through the [lightest] light, seen the terror drip down faces of loved ones, felt ugly and miserable and stupid [and overall worthless!]! The essence of ‘Mommy,’ in turn, ridicules this worthlessness, the worthlessness that consumes society but is kept hidden due to conventional and irrational understandings of status and divine purpose, in a validating yet diminishing way, to the surprisingly attainable point of obscenity & parody. By perverting destruction itself, and flipping the “human experience” from something that unites all people through collective suffering to something that is completely ridiculous (and therefore deserving of no attention at all), MOMMY’s TEN-INCH BALL-SACK SS21 smashes man-made spectrums of success and fulfilment, replacing them with a complex yet comforting, metaphorically-charged yet absolutely absurd, vast, vast emptiness. This runway show serves as both a cry for help and a criticism of the audience; LOOK AT WHAT YOU MADE ME DO!..